ROBERTO ROMERO / OBJETO INTERVENIDO / INAUGURACIÓN DE: "LA REDONDA" / NUEVO ESPACIO CULTURAL / SANTA FE - CAPITAL

OBRA: " LA REDONDA: 2.010" / OBJETO INTERVENIDO.
PARTICIPACIÓN DEL "PROYECTO DESBORDAR".












Santa Fe recuperó La Redonda
BOLETÍN SANTAFESINOS.
JUEVES 30 DE DICIEMBRE DE 2.010















Anoche quedó inaugurada “La Redonda, Arte y Vida Cotidiana”, el nuevo espacio cultural emplazado en el histórico taller de locomotoras "Estación Santa Fe Cambio". En el acto estuvo presentes el intendente Mario Barletta quien consideró a la obra como un “broche de oro para el Bicentenario”.

Tras prolongado tiempo sumergido en la desidia, el abandono y el inexorable deterioro, anoche, ante miles de vecinos, volvió a la vida el antiguo taller de locomotoras ubicado sobre la calle Salvador del Carril del Parque Federal. Bajo el nuevo nombre de “La Redonda, Arte y Vida Cotidiana”, este histórico espacio fue transformado en un nuevo espacio cultural para la ciudad y la provincia y, claro, ya integra el circuito cultural de Santa Fe. La ceremonia de inauguración de las obras fue encabezada por el intendente Mario Barletta y el gobernador de la provincia Hermes Binner.
En ese marco, ambos mandatarios coincidieron en destacar la importancia de revalorizar el patrimonio arquitectónico de la ciudad, hicieron hincapié en los trabajos de recuperación del predio y pusieron énfasis en la trascendencia de que en este espacio, consagrado a la cultura, al arte y a la vida cotidiana, quedarán expuestas una serie de obras de los gravitantes artistas santafesinos César López Claro y Roberto Favaretto Forner; vale destacar que estas piezas fueron donadas a la provincia y permanecerán exhibidas en el lugar.
“Los santafesinos nos estamos enamorando de nuestra ciudad y la manera de enamorarse es apropiarse de los espacios públicos, recuperarlos, hacer posible que esos espacios públicos sean de utilidad para el desarrollo de la cultura, pero también para el desarrollo del comercio, del turismo y de esta manera generen un ámbito de crecimiento productivo para la ciudad”, afirmó Barletta.
La noche, además, contó con la participación de un equipo de más de cien personas, compuesto por artistas plásticos, diseñadores, vestuaristas, montajistas, videastas, músicos, actores, bailarines, escritores, malabristas, clowns, entre otras disciplinas, que desplegaron su talento haciendo de ‘anfitriones de ceremonia’. Luego, bajando el telón de la velada, se concretaron dos contundentes presentaciones musicales: primero actuó el reconocido trío de tango santafesino "Tourné-Vallejos-De Pedro" y, luego, el Chango Spasiuk subió a escena para poner punto final a una noche que quedará en la memoria de la ciudad.


Trabajo colectivo

“Hoy es un día de gloria porque esto pertenece a la gente”, enfatizó el Gobernador al tomar la palabra y anunció: “el paso siguiente es terminar el Parque Federal que seguramente se inaugurará los primeros meses del año que viene. La Redonda es un espacio no convencional porque se desarrollan muchas disciplinas, la vida urbana y nuestra cultura, aquí se van a encontrar todas las manifestaciones para integrarnos e incluirnos. Habrá poesía, baile, ciencia y arte. La Redonda es diversidad y desafío. La convivencia de vivir juntos, iguales y distintos. Es la recuperación de la memoria, los rieles para crecer, las locomotoras de energía para pensar y la libertad para apropiarse del lugar”.
En esta línea, el mandatario provincial puntualizó en que “la historia une de un modo particular a La Redonda, al Parque Federal y al Molino Franchino ya que todos tuvieron su origen hace más de un siglo, fueron sinónimo de progreso en la ciudad, estaban vinculadas por el mismo tendido ferroviario, la década de los noventa marcó la decadencia de ambas y ahora se recuperan para el uso público”.
A su vez, Binner no dejó pasar la oportunidad para agradeció el esfuerzo que hicieron los vecinos, la cooperadora del barrio, el Gobierno de la Ciudad y los ministerios provinciales: “fue un gran trabajo colectivo y una expresión real de lo que hace a la cultura de la ciudad. Ahora habrá que liberar la fuerza creativa y seguir trabajando porque Santa Fe está en un eje cultural que nace en el Molino Franchino y se complementa con este nuevo espacio”.

Recuperación

La Redonda, el Parque Federal y el Molino Fábrica Cultural -inaugurado hace pocos días- son las tres de las grandes obras del Bicentenario, previstas dentro del plan de recapitalización de la ciudad de Santa Fe. La historia une a estos lugares de un modo particular: tienen su origen hace más de un siglo, fueron sinónimo de progreso en la ciudad, estaban vinculadas por el mismo tendido ferroviario, la década de los noventa marcó la decadencia de ambas y ahora se recuperan para el uso público.
“Recordaba que en la campaña detrás de este edificio estuvimos junto con el gobernador Hermes Binner y la prensa, hablando de los espacios abandonados que eran basurales, terrenos usurpados.
La alegría es la recuperación de estos espacios, que si bien fueron parte de la Argentina y la Santa Fe productiva, hoy abrigan la esperanza de ser lo productivo desde lo cultural, pero también el optimismo de saber que estamos a unos pocos días de que los primeros pasos en la recuperación del ferrocarril también se haga realidad en la ciudad de Santa Fe”, confió Barletta.
as obras incluyeron la reconstrucción de techos, la refacción de paredes interiores y restauración de paredes exteriores de ladrillos a la vista, el cierre de vanos con aberturas de aluminio y vidrios transparentes de seguridad, y el cierre para el control y seguridad del sector edilicio. También se puso en funcionamiento la mesa giratoria para direccionar locomotoras. Un hall de esculturas a modo de recepción, flanqueado por la administración y el área de depósito y restauración completan la refuncionalización; una amplia superficie de la galería destinada a la exposición de pinturas; y un salón de usos múltiples en la zona curva del edificio. El proyecto estuvo a cargo de la Dirección Provincial de Arquitectura e Ingeniería, mientras que la gestión del espacio cultural corresponderá al Ministerio de Innovación y Cultura. En cuanto al Parque Federal del Bicentenario, una vez que concluyan las obras, quedará a cargo del Gobierno de la Ciudad.

Fuente: Santa Fe Ciudad









ROBERTO ROMERO.
PARTICIPACIÓN DEL "PROYECTO DESBORDAR"
OBRA: "LA REDONDA 2.010"
OBJETO INTERVENIDO.
2.010

ROBERTO ROMERO / MUESTRA COLECTIVA / FUNDACIÓN CENTRO / ROSARIO

ROBERTO ROMERO.
MUESTRA COLECTIVA: "CERCA ROSARIO SIEMPRE ESTUVO CERCA".
INAUGURACIÓN: VIERNES 29 DE OCTUBRE 2.010 / 20 HS.




OBRAS:






OBRA Nº1: "NATURALEZA"
GRABADO RELIEVE COLOR.
60 X 40 CM.
2.004


DETALLES:


































OBRA Nº2: "CAOS".
XILOGRAFÍA.
40 X 59,5 CM.
2.005


DETALLES:

ROBERTO ROMERO EN EL CENTRO EXPERIMENTAL DEL COLOR

ROBERTO ROMERO / FOTOGRAFÍA DIGITAL.
CENTRO EXPERIMENTAL DEL COLOR.
RIVADAVIA 2898.
SANTA FE/CAPITAL
MUESTRA COLECTIVA: "COLORES ARBITRARIOS.EL ORO DE LOS TRIGRES"
VIERNES 19 DE FEBRERO 2010 / 20 HS.
CURADOR: PROF. ABEL MONASTEROLO.




CENTRO EXPERIMENTAL DEL COLOR/SANTA FE/CAPITAL









Proyecto colectivo


Con la consigna “color, arbitrariedad, desafío y creación” se invitó a artistas de todo el país a formar parte de un proyecto colectivo que aporte a la diversidad. El principal objetivo es la construcción de una imagen plural que tenga la apariencia de un enorme mosaico de obras en las que los autores trabajen de un modo diferente al habitual, extrañándose y extrañando al espectador.

La convocatoria también recupera la anécdota del Oro de los Tigres, referida por Borges: aquella en la que el poeta evoca que de niño se demoraba ante unas jaulas del jardín zoológico de Palermo, la del tigre y la del leopardo, una experiencia que rememorará en algunos de sus textos: “Con los años fueron dejándome / los otros hermosos colores / y ahora sólo me quedan / la vaga luz, la inextricable sombra / y el oro del principio. / Oh ponientes, oh tigres, oh fulgores / del mito y de la épica, / oh un oro más precioso, tu cabello / que ansían estas manos.” (El Oro de los Tigres, 1972)




Expresión y dimensión

La convocatoria realizada fue amplia: pintura, dibujo, grabado, fotografía, gráfica digital, instalación, performance y todo aquello que los artistas quisieran proponer era bienvenido para la selección. Sin embargo y en función del espacio disponible para la muestra, se sugirió optar por formatos medianos y chicos.





Expositores



La muestra reúne obras de arte de 47 artistas convocados especialmente para la ocasión. Esta exposición colectiva tiene curaduría del Prof. Abel Monasterolo. La muestra quedará inaugurada el viernes 19 de febrero a las 20 hs.

Los artistas que expondrán en esta nueva muestra del CEC son: Pablo Aguirre, Nydia Andino, Daniel Aquino, Eduardo Baroni, Huaira Basaber, Adriana Beilis, Pamela Bengoechea, Marisa Bigazzi, Ricardo Calanchini, Viviana Caminiti, Alejandro Cantarutti, Gabriel Cimaomo, Raúl Cottone, Gustavo Chuard, Carlos Del Rey, María Inés Destéfano, Julia Ferrero, María Inés Francia, Sergio Gallo, René Gerboni, Danilo Grasso, Roberto Guidotti, Santiago Iriel, Raúl Ishikawa, Alberto Méndez, Eulalia Gentile Munich, Silvina Helbling, Maximiliano Maignien, Elisa Martínez, Raquel Minetti, Carlos Monge, Silvina Mones Ruiz, Mauro Musante, Dante Pérez, María Carolina Porral, Miryam Robbiano, Roberto Romero, Leo Scheffer, María Teresa Serralunga, Pedro Sinopolis, Alva Soratti, Marga Steinwasser, Enzo Trápani, Arminda Ulloa, Nanzi Vallejo, Guillermo Vezzosi y Martín Villalonga.




ROBERTO ROMERO/FOTOGRAFÍA DIGITAL.
TÍTULO: " FASCINACIONES DE NIÑOS QUE EVOCAN RECUERDOS DE TIGRES DORA 2 SSSSS"




DETALLE Nº1.





DETALLE Nº2.





DETALLE Nº3.




RECORRIDO:

ROBERTO ROMERO: ARTE CORREO / EL BORDE

ROBERTO ROMERO / FOTOGRAFÍAS.
ARTE CORREO / EL BORDE.
FUNDACIÓN CENTRO ROSARIO.
ROSARIO - ARGENTINA.
(5SAR09) / QUINTA SEMANA DE ARTE EN ROSARIO: DEL 25 AL 31 DE OCTUBRE DE 2.009.
CURADOR: ARQUITECTO CALI ESQUIVEL.





La Semana del Arte en Rosario ha ido mutando desde su primera edición en varios aspectos: creciendo, desde ya, pero también repensándose, poniendo a circular el pensamiento que la lanzó a la ciudad para que vuelva sobre sí misma modificándola; desde la aprehensión -creciente y, a la vez, diferencial- del espacio urbano, pero también de su expansión espacial hacia otras localidades (…).
Cada vez mostrando límites -más o menos provisorios, más o menos traspasables. Zonas que se iban definiendo (dibujando) en la medida en que la propuesta era puesta en acto y que recortaban espacios conceptuales, metodológicos, operacionales y también geográficos que parecían estar -o estaban, desde la pertenencia- dentro/fuera del proyecto.
Insisto: provisorios, traspasables.
Bordes, mejor.
Los límites separan dos cosas bien definidas: membranas, fronteras, muros, diques, barreras que están ahí para demarcar territorios -no sólo espaciales o geográficos, sino de todo tipo y con todo lo que connotan, contienen y conllevan, desde idiomas o lenguas, hasta sustancias químicas, desde culturas diversas hasta propiedades y singularidades. También, por supuesto, conductas y comportamientos.
En ese sentido, en muchos de esos casos es bastante incierto si el límite se construyó a partir de esas disimilitudes o éstas se produjeron en torno al límite.
Por eso: el borde.
El borde tiene que ver con un lugar en que situarse sin poder estar de lleno ahí. Pero no porque lo que hay de un lado termine allí para que comience otra cosa.
En algunos casos sí.
El borde demarca, pero lejos de limitar, propone. El borde pide el paso, el movimiento, el cambio.
(La idea, es cierto, surgió del concepto de límite: por un juego, una ocurrencia, casi un chiste. Con la experiencia de lo enriquecedor que resultó -para las invitadas tanto como para la organizadora- llevar el evento a otras ciudades, pareció inevitable plantear el desafío de prolongar Semana del Arte hasta los límites de la provincia. Los límites devinieron, casi inmediatamente borde, ese lugar del que todavía no podemos dar cuenta, hasta haber ido.)
Por supuesto.
Borde dejó -también casi al instante- de ser un modo de plantear la geografía de la 5SAR09 para colocarse como bucle retroactivo y regenerativo (para decirlo en términos morineanos) de esa máquina que lo había producido conceptual y operacionalmente.
Queremos pensarnos en el borde.
Es un momento oportuno.
Queremos pensar el evento y la ciudad en el (al) borde.
Queremos que las ciudades a las que proponemos unirse a Semana del Arte piensen (se piensen en) el borde.
¿Qué borde?
Un borde con muchos lados y con muchos ángulos.
Pero sobre todo con muchas definiciones y puntos de vista.
Pensar bordes como el que existe entre lo público y lo privado, sobre todo en localidades pequeñas -e insisto una vez más, antes de escuchar que eso ya ha sido pensado hasta el infinito, no el límite, sino el borde-.
El borde entre el arte y su otro (¿la publicidad?, ¿la ciencia?, ¿la filosofía?, ¿la vida?, ¿la satisfacción? ¿el deseo? o ¿viceversa?)
En fin, el borde (y los bordes del borde).

Roberto Echen
Director Artístico Castagnino+macro



TÍTULO:"MAMÁ VS. FIGLIO".





TÍTULO:"EL QUE RÍE ÚLTIMO RÍE MEJOR".





TÍTULO:"CAMINO SIN FIN".










FRAGMENTO.
TÍTULO:"VUELO DE INICIACIÓN CON PÍCARO FUGADO".





FRAGMENTO.
TÍTULO:"MAMÁ VS. FIGLIO".























INFORMACIÓN SOBRE EL PROYECTO: ARTE CORREO "EL BORDE"

www.curaduriacaliesquivel.blogspot.com